Último final de semana para conferir a CasaCor Santa Catarina, mostra que acontece em Itapema até domingo 22 de julho, com 35 ambientes e 57 profissionais. Cada um, a seu modo, interpretou o tema ‘Casa Viva”, as vezes de maneira literal, outras de forma sutil e singular, trazendo à tona uma análise pessoal mais abrangente sobre o assunto. O boulevard central para onde os ambientes estavam voltados surpreendeu ao ativar o espaço e articular com todo o conjunto interno da mostra. No entanto, causou espanto observar que os ambientes deram as costas para o cenário deslumbrante da praia.
Deixamos aqui a nossa seleção dos TOP 5 da mostra considerando o conjunto do ambiente em relação ao conceito, soluções e desenho arquitetônico. Na escala do objeto e dos detalhes, outros espaços também foram assertivos.
O QUÊ: CASACOR/SC 2018 – Itapema
QUANDO: 06 de junho a 22 de julho – Terça a Sexta, das 15h às 21h
Sábado, das 13h às 21h – Domingo, das 13h às 19h
ONDE: Beach Place Itapema – BR-101, km 144, Itapema – SC, 88220-000 – (Antigo Plaza Itapema)
INGRESSOS: Inteira, R$40 – Meia, R$20
Casa 55 – Um respiro entre tantos excessos é o que nos proporciona o ambiente de Fernanda Eicke, dona de um traço arquitetônico forte e opção pelo essencial quando se trata de interiores, onde menos é mais. Palmas para seu olhar atento aos sutis detalhes compositivos como na sala de jantar, a assertiva colocação das obra de arte, a fluidez e elegância do espaço sem esquecer da funcionalidade necessária ao bem viver.
Casa Verde – o loft com 120m² traz o olhar criterioso e afiado do arquiteto Tufi Mousse, e não é para menos considerando os 20 anos de profissão comemorados este ano. Destaque para as pequenas composições muito bem planejadas indicando que a arquitetura também se faz na escala dos objetos. Outra boa escolha foi a mesa modernista com pedras brasileiras e o tapete desenvolvido para a By Kamy, pelo designer catarinense Giacomo Tomazzi, ambas lançadas na MADE 2017.
Galeria de Arte – o traço rigoroso da arquiteta Ana Lins foi protagonista no ambiente da galeria ao se manter neutro para valorizar as obras de arte e justamente por isso, ganha força pela simplicidade e clareza de intenção. A referência do projeto foi o simbólico Pavilhão de Barcelona, criado por Mies van der Rohe para mostrar, na Feira de Barcelona de 1929, uma Alemanha modernista após a Primeira Guerra Mundial. Merece aplauso a seleção dos artistas feita pelo marchand Cézar Prestes, que mesmo não sendo daqui buscou entender o circuito da arte estadual para compor a galeria.
Casa Carbono – O amadeirado dos móveis, os tons de cinza somado a fluidez do espaço são atributos que valorizaram o ambiente do arquiteto Pedro Tessarollo e do designer de interiores Jairo Lopes, dupla da Klaxon Arquitetura. A Casa Carbono de 100 m² aposta na memória dos objetos. “Para nós o tema (Casa Viva) remete às marcas do tempo decorrentes da relação entre o morador e a morada. Na verdade, são registros da história de ambos”, explicam. Por isso, o uso de muitos elementos decorativos apresentados em composições equilibradas – na estante obras, objetos e livros de estima do morador. Destaque para a criteriosa escolha das obras.
Restaurante – Diogo Lemos, Leandro Sumar e Fábio Vitorino uniram-se para projetar o restaurante de 277 m², com diferentes espaços para usos diversos, delimitados pela mobília e layout fluido. Painéis, divisórias e iluminação bem marcada conferiram uma atmosfera ousada ao ambiente comercial com referência à expressão mood. Chama a atenção a parede revestida com pedra semipreciosa extraída de uma jazida de esmeraldas – um luxo que nos faz refletir sobre a produção da indústria e o consumo consciente. Mesmo considerando que as mostras de decoração, assim como desfiles de moda, são para extrapolar a nossa imaginação, vale a reflexão na hora de projetar e influenciar o mercado.
The Pub – do Jazz ao Rock – Percorrer o longo corredor com iluminação cênica – as barras fazem referência ao teclado do piano – já causa certa estranheza e curiosidade, mas o impacto maior é a chegada na escadaria que leva ao ambiente The Pub – do Jazz ao Rock. Ali já dá pra ver o traço das arquitetas estreantes Juliane Gasparin, Mariana Marchiori e Tatyana Müller. O excesso de espelhos na mostra aqui faz todo sentido e compõem com o revestimento de madeira das paredes e o trabalho em recorte no mesmo material no teto, e que é reproduzido em outros cenários do espaço criando unidade ao projeto. Um rasgo embute o corrimão. Esta entrada é o acesso voltado para o boulevard do hotel Plaza Itapema, existe outra aberta para a rua já que o espaço será mantido como uma das áreas de lazer do hotel após o encerramento da mostra.
