Experimentação e design independente antecipam o que está por vir

Para além dos lançamentos que agitaram a DW! Semana de Design de São Paulo— movimentando o setor criativo e acionando nossos desejos — o festival urbano cria intersecções entre design, arte e arquitetura e consolida conexões próprias dos momentos de aglomeração. Mais ainda: abre espaço para a experimentação, a ousadia e a liberdade de coletivos de artistas e designers que, não raro, antecipam o que está por vir.

Com tempo reduzido, montar um roteiro não é tarefa fácil quando se tem pela frente centenas de ações entre exposições, lançamentos e eventos dos mais diversos, distribuídos em oito distritos. A direção do olhar mira, espontaneamente, o inusitado — seja em materiais, formas ou intenções. E, claro, o CEP também aponta o caminho. Alguns destaques e entre eles, exposições imperdíveis na Capital paulista:

• A grande surpresa foi visitar o ateliê de Kauê Fuoco, fundador do Kura, um projeto complexo cujo desejo é imaginar uma cidade melhor a partir de intervenções urbanas. Com playlist inspiradora, o ambiente nos levou a uma viagem por esse universo, com o ápice na exposição Passado/Ausente/Futuro, do artista André Oliveira Cebola. Surpreendente! Sua abordagem trata da tecnologia e das relações humanas. Cabos, placas eletrônicas, circuitos e monitores preenchem o espaço em uma imersão que provoca um verdadeiro curto-circuito.

• Claudio Magalhães, idealizador e curador do Barra Funda Autoral, coordenou o Distrito de Design. Com o pensamento livre de artista que é, talvez seja o espaço que melhor represente a experimentação e o design independente. O Circuito BaFu (@barrafundaautoral), que inclui O que Viro e OficinaLab, exibiu objetos e mobiliários produzidos por designers e artistas convidados a partir da reutilização de materiais cenográficos descartados. Parte do manifesto do coletivo: “A Barra Funda Autoral propõe o design como escavação, não como previsão. Inspirado em Hal Foster, que vê a arqueologia como método de crítica cultural, o projeto transforma o ato de fazer em leitura sensível do presente.  Aqui, projetar é revelar. Cada peça criada reencena uma história, de um bairro, de uma indústria, de uma cidade que constantemente se refaz sobre si mesma. O gesto coletivo dos participantes aproxima São Paulo das vanguardas contemporâneas que reconfiguram o design como prática crítica: da materialidade política do Formafantasma à ética circular do Rotor, da poética processual do Studio Swine à inclusão social do Instituto Campana”.

• A Estar Móveis ousa em cada edição e neste ano apresentou a exposição Mutualismos com curadoria de Fernando Velázquez & Lucas Bambozzi.

• Galeria Metrópole – polo cultural e criativo no conjunto metropolitano projetado por Gian Carlo Gasperini e Salvador Candia, em 1956. O lugar tem uma qualidade no pátio interno que dá alma ao projeto. Visitamos tudo. Destaque para a linha Pingo do Studio de La Cruz; os marcadores de livros de Sandra Arruda, uma extensão de sua pesquisa autoral sobre o Art Déco e as paisagens do Sertão; a irreverência e o humor das peças da Benucci Gallery em sua primeira Pop-Up Store física na feira Futuro Mercado onde também participou a  Save Me Design, e também da Um Canto lá de Casa.

• Dentro de Casa, exposição que aconteceu na Galeria Metrópole, teve curadoria do catarinense Daniel Virgnio e de Natália Martucci. A proposta foi refletir sobre as relações entre design, arte e cidade, deslocando o mobiliário do ambiente doméstico. Por ali, peças de dois catarinenses: Giácomo Tomazzi e Estúdio Prosa.

Mostra Artefacto Beach & Country, ambiente de Marcelo Salum. Fotos Raphael Briest

• O catarinense Marcelo Salum arrasando como sempre em sua primeira participação na mostra Artefacto Beach & Country com espaço para obras de artistas catarinenses como Juliana Hoffmann e Nestor Jr.

• Na Casa Dexco, a exposição (in)SUSTENTÁVEL (in)PERMANÊNCIA (in)DESIGN, com curadoria dos Decornautas, propôs refletir sobre o tempo como dimensão fundamental do projeto. Mostrou peças incônicas do design internacional e nacional.

A DW! Semana de Design abraçou o Fashion Hub DW! que acontece de 19 a 22 de março ocupando o Centro Cultural São Paulo (CCSP) com uma programação gratuita e agenda intensa. Acompanhe a programação no site da DW!